Κυριακή, 13 Σεπτεμβρίου 2015

Ζωγραφική και ψυχολογία του παιδιού

Ενθαρρύνετε το παιδί σας να ζωγραφίζει....................... Ένα παιδί ζωγραφίζοντας καλλιεργεί την αισθητική του, δημιουργεί ωφέλιμα στον ελεύθερο χρόνο του, εκφράζεται με την φαντασία του, απελευθερώνει τις σκέψεις του μέσα από ένα πλήθος χρωμάτων και αγαπημένων θεμάτων....................... Δείξτε ενδιαφέρον για όσα σας παρουσιάζει............................ Συζητείστε με το παιδί σας για όσα ζωγραφίζει και θα ανακαλύψετε πολλά το πως βλέπει τον κόσμο γύρω του.
Τι σημαίνουν τα χρώματα που επιλέγει το παιδί σας στη ζωγραφική του.....................................Tα έντονα χρώματα δηλώνουν οτι το παιδί την ώρα που ζωγραφίζει βιώνει έντονα συναισθήματα Η επιλογή του χρώματος στο παιδικό σχέδιο μπορεί να μας πει πολλά για την συναισθηματική κατάσταση του παιδιού τονίζει η Τατιάνα Πολυζώτη Ψυχολόγος, MSc Ειδικής Αγωγής. Σαφέστατα, ποικίλλει σε όλα τα παιδιά και εξαρτάται από πολλούς παράγοντες, φύλο, ηλικία αλλά και το τι εικόνα έχουν αυτά για τον κόσμο γύρω τους. Όλα τα παιδιά έχουν κάποιο αγαπημένο χρώμα. Κάποιο που το επιλέγουν ξανά και ξανά για τις ζωγραφιές τους. Η ψυχολογία του παιδικού σχεδίου υποστηρίζει οτι κανένα από τα χρώματα που επιλέγουν τα παιδιά δεν είναι τυχαίο και μπορεί να μας πει πολλά για το χαρακτήρα και τα συναισθήματα τους!
Το παιδικό σχέδιο: Η κρυφή γλώσσα των παιδιών By mamadesmpampades......................................... Η ζωγραφική με κάθε είδους υλικά αποτελεί μια από τις πιο συνηθισμένες, αν όχι από τις πιο αγαπημένες, δραστηριότητες των παιδιών. Συγκεντρωμένοι στην κόλλα μπροστά τους, οι μικροί καλλιτέχνες αρπάζουν το μολύβι ή τον μαρκαδόρο και με σιγουριά, σχεδιάζουν τον δικό τους κόσμο. Δεν τους προβληματίζει, ούτε τους αγχώνει αν θα είναι σωστές οι φόρμες και τα σχήματα. Εκφράζουν με τον δικό τους τρόπο αυτό που αντιλαμβάνονται, αυτό που βλέπουν, αυτό από το οποίο επηρεάζονται και αυτό έχει σημασία. ................... Γι’ αυτό το λόγο ακριβώς, το παιδικό σχέδιο αποτελεί μια κρυφή γλώσσα για το παιδί, το οποίο εκφράζεται περισσότερο με το σχέδιο, το παιχνίδι και τα όνειρα, και λιγότερο με την ομιλία. Δεν είναι τυχαίο που οι ψυχολόγοι και οι νευρο-ψυχίατροι χρησιμοποιούν το σχέδιο κατεξοχήν ως μέσο για να ερευνήσουν τα προβλήματα που πιθανόν προκύπτουν κατά την ανάπτυξη του παιδιού. Το παιδικό σχέδιο μας αφηγείται μια ιστορία με εικόνες- σύμβολα, μας αποκαλύπτει την ψυχολογική ιδιομορφία του κάθε παιδιού, την νοητική εξέλιξη αλλά και το περιβάλλον στο οποίο ζει. Σε αντίθεση με τον ενήλικα καλλιτέχνη, ο οποίος εκφράζει μέσα από το έργο του κυρίως την κοινωνία, το παιδί εκφράζει με το σχέδιο του, τον εαυτό του. Για να το κατανοήσουμε όμως, πρέπει να σκεφτούμε έξω από το σύστημα της δικής μας ενήλικης λογικής σκέψης και να αποκωδικοποιήσουμε τα σύμβολα του κάθε σχεδίου. Είναι μάλιστα εντυπωσιακή η οικουμενικότητα αυτών των συμβόλων. Διαχρονικά οι έρευνες έχουν δείξει ότι η αποκωδικοποίηση αυτή, παρουσιάζει τα ίδια χαρακτηριστικά παγκοσμίως. ............................ Το σχέδιο στο παιδί εξελίσσεται συγχρόνως με τη γλώσσα και τη γραφή και διανύει κάποια χαρακτηριστικά στάδια. Σε μια ολοκληρωμένη ερευνητική εργασία θα ξεκινούσαμε από την ηλικία των 1 ½ ετών περίπου, όπου το παιδί μπορεί και κρατάει ένα μολύβι. Θα αναφερθούμε συνοπτικά στα στάδια αυτά καθώς και τι προσέχουμε σε αυτά.
Παιδική Ζωγραφιά........ Η σημασία της ζωγραφιάς στο ψυχολογικό κόσμο του παιδιού...........................Η παιδική ζωγραφιά είναι ίσως μια από τις πιο γοητευτικές και συνάμα «πλούσιες» δραστηριότητες ενός παιδιού. Προκαλεί πάντα το θαυμασμό με την απλότητα, τα ελκυστικά και γεμάτα ζωή σχήματα της καθώς και το ενδιαφέρον να μάθουμε τι μπορεί να κρύβεται πίσω από τις μουντζούρες. Ποιες μπορεί άραγε να είναι οι σκέψεις και ποια τα συναισθήματα ενός παιδιού που ζωγραφίζει;
Οι μελετητές της παιδικής ζωγραφιάς επικεντρώνονται τα τελευταία χρόνια στη ψυχολογική πτυχή του και όχι στη σχεδιαστική ικανότητα, όπου επεσήμαιναν άκριτα την ανωριμότητα των γνωστικών λειτουργιών ή των συναισθηματικών καταστάσεων των παιδιών. Κατ΄ αρχήν επικεντρώνονται στην προώθηση πειραματικών ερευνών στις οποίες τα παιδιά επιδίδονται σε προσεκτικά δομημένα σχεδιαστικά έργα έτσι ώστε να δώσουν απαντήσεις σε συγκεκριμένες ερωτήσεις. Έπειτα, έμφαση δίνεται και στη σπουδαιότητα που έχει η σχεδιαστική διαδικασία στον καθορισμό της τελικής μορφής του ολοκληρωμένου σχεδίου. Τα παιδιά απολαμβάνουν τη δημιουργία σημαδιών στο χαρτί ή την παραγωγή αισθητικά ικανοποιητικών σχημάτων. Μπορεί να αποτελεί γι΄ αυτά ευχαρίστηση η δημιουργία ενός συμβολικού κόσμου στον οποίο μπορεί να ασκούν τον έλεγχο που τους λείπει από την καθημερινότητα τους. Το παιδί αντλεί τα πρώτα του θέματα από το οικογενειακό περιβάλλον και την καθημερινότητα στην οποία ζει. Μέσα από τη ζωγραφιά αναπτύσσει μια ικανότητα να εξωτερικεύει τον εσωτερικό του κόσμο, τα συναισθήματα του, τις φοβίες και όλα αυτά που τον απασχολούν χρησιμοποιώντας απλά υλικά που όμως γι΄ αυτό είναι ολόκληρος ζωγραφικός εξοπλισμός. Μέσα από την δημιουργικότητα του ξεφεύγει από το άγχος, την καταπίεση και όλα εκείνα τα αρνητικά συναισθήματα που είναι πιθανό να το κατακλύζουν. Ζωγραφίζοντας το παιδί εκφράζει το κόσμο του, την εποχή και το περιβάλλον του συμβάλλοντας έτσι την αποτύπωση της δικής του μαρτυρίας για το τι συμβαίνει γύρω του μια συγκεκριμένη στιγμή.
Πράγματι, η παιδική ζωγραφιά μπορεί να αποκρυπτογραφήσει την κοσμοθεωρία ενός παιδιού μπορεί όμως ταυτόχρονα να αποτελέσει το διαγνωστικό μέσο, μέσω του οποίου ο ψυχολόγος θα διαπιστώσει και θα καθορίσει τον βαθμό της πνευματικής του «ωρίμανσης» καθώς και στο να εντοπίσει τυχόν σημάδια καθυστέρησης ή νοητικής ανεπάρκειας........................ Είναι αναγκαίο λοιπόν, ο καθένας μας να αναγνωρίσει την λειτουργική σημασία που έχει η ενθάρρυνση της παιδικής δημιουργικότητας (η σχεδιαστική αντίληψη) έτσι ώστε μέσα από αυτή να αντλήσουμε τις πληροφορίες που μας είναι αναγκαίες για την σωστή εκπαίδευση και παροχή της βοήθειας εκείνης που χρειάζεται ένα παιδί για να αναπτυχθεί................................... Εξελικτικά στάδια της παιδικής ζωγραφιάς ........................ Η παιδική ζωγραφιά διέρχεται από ορισμένα βασικά στάδια, για τα οποία συμφωνούν οι περισσότεροι ερευνητές. Αν και από ερευνητή σε ερευνητή διαφέρει ο αριθμός, η διάρκεια των σχεδίων, η ορολογία που χρησιμοποιείται και η θεωρητική αφετηρία, τα σχέδια των παιδιών μπορούν να ταξινομηθούν σε τρεις κατηγορίες σχεδίων: του μουντζουρώματος, των συμβόλων και του ρεαλισμού.
Στο πρώτο σχέδιο του μουντζουρώματος (2–4 χρονών), εμφανίζονται στην αρχή δυσδιάκριτα σημάδια που γίνονται σε ποικίλες επιφάνειες. Η κίνηση του χεριού του παιδιού αφήνει ίχνη που εξελίσσονται σε μουντζούρες που διατηρούν τον δυναμισμό της κίνησης που τις δημιούργησε. Επιπρόσθετα, οι κινήσεις δεν ελέγχονται, το παιδί ικανοποιείται με το λέρωμα της επιφάνειας, αργότερα όμως οι μουντζούρες οργανώνονται και το παιδί μπορεί να επαναλάβει την κίνηση του με συγκεκριμένο σκοπό............................... Το στάδιο αυτό, περικλείει τρία υποστάδια. Στο πρώτο υποστάδιο έχουμε το τυχαίο και ανοργάνωτο μουντζούρωμα (1-2 χρονών), όπου ο μικρός καλλιτέχνης ενθουσιάζεται να ανακαλύπτει τα αποτυπώματα της κίνησης του πάνω στις επιφάνειες, απολαμβάνει την κίνηση του, ενώ το βλέμμα του μπορεί να είναι στραμμένο αλλού. Κατασκευάζει γραμμές με απλές και χονδροκομμένες κινήσεις, που χαρακτηρίζονται από σφικτό πιάσιμο με άκαμπτη θέση του καρπού χρησιμοποιώντας κίνηση του ώμου..............................
Στο δεύτερο υποστάδιο, που ονομάζεται υποστάδιο του ελεγχόμενου μουντζουρώματος (2–3 χρονών), το σχέδιο του παιδιού χαρακτηρίζεται από ελεγχόμενες, οργανωμένες και επαναληπτικές κινήσεις, από εμφάνιση ποικιλίας γραμμών και κατευθύνσεων. Το παιδί καθώς σχεδιάζει παρακολουθεί το μουντζούρωμα και περιορίζεται μέσα στα όρια του χαρτιού. Επιπλέον μπορεί να κινεί τον καρπό του χεριού του, να αντιγράφει ένα κύκλο αλλά και να συγκεντρωθεί σε ειδικά μέρη του σχεδίου..................................
Στο τρίτο υποστάδιο, το υποστάδιο του κατονομαζόμενου μουντζουρώματος (3–4 χρονών), βλέπουμε το παιδί να ξοδεύει πολύ περισσότερο χρόνο στο να σχεδιάζει γραμμές και μάλιστα προσπαθεί να τις συνδέσει με γνωστά αντικείμενα του περιβάλλοντος του. Παρατηρείτε μεγαλύτερη ποικιλία γραμμών, περισσότερη συγκέντρωση και μεγαλύτερος έλεγχος των δακτύλων καθώς σχεδιάζει.
Στο δεύτερο στάδιο, που ονομάζεται προπαραστατικό (4 -7 χρονών), το παιδί κατακτάει ένα σύμβολο και πριν το εξελίξει και το εμπλουτίσει για ένα χρονικό διάστημα εμμένει στο ίδιο σχήμα του συμβόλου. Δοκιμάζει, επανέρχεται στο προηγούμενο και ξαφνικά εμφανίζει ένα πιο εξελιγμένο σχήμα. Συχνά το παιδί συγκεντρώνει την προσοχή του σε ένα από τα σύμβολα του σχεδίου (π.χ. ζώο), παραμελώντας ή σχεδιάζοντας ελλιπώς τα άλλα σύμβολα που δεν τον ενδιαφέρουν (π.χ. άνθρωπος). Γενικά τα αντικείμενα που σχεδιάζει έχουν τυχαίο μέγεθος και θέση στον χώρο και βρίσκονται φυσικά εκτός αναλογίας. Τα σχέδια των παιδιών της προσχολικής ηλικίας δεν είναι αποτυχημένες προσπάθειες ρεαλιστικών αναπαραστάσεων, αλλά καθαρές, δυνατές οπτικές δηλώσεις πετυχημένων προσπαθειών. Μας γοητεύουν με την ισορροπημένη χρήση του χώρου, τα εκφραστικά τους χρώματα και την αυθεντικότητα τους.
Στο τρίτο στάδιο, που ονομάζεται σχηματικό (7–9 χρονών) οι φόρμες, τα σύμβολα των σχεδίων γίνονται πιο εξειδικευμένα και σύνθετα. Εμφανίζεται μεγαλύτερος έλεγχος των μέσων, τα αντικείμενα δίνονται με περισσότερες λεπτομέρειες και αναπαριστάνονται σε περισσότερο οργανωμένες σχέσεις (πουλιά, γλάστρες, δέντρα, λουλούδια) κάτι το οποίο δεν υπήρχε στα προηγούμενα στάδια. Αρχίζει η επικάλυψη και η προσπάθεια να ληφθούν υπόψη οι σχέσεις απόστασης, ενώ τα μεγέθη πλησιάζουν πιο κοντά στις αναλογίες και τα παιδιά φαίνεται πως υιοθετούν τις συμβάσεις της γραφικής αναπαράστασης της κουλτούρας μας
Στο τέταρτο στάδιο (9–12 χρονών), έχουμε την ανατολή του ρεαλισμού. Σε αυτή την ηλικία της κοινωνικοποίησης-συμμορίας υπάρχει μεγαλύτερη επίγνωση των λεπτομερειών και τα αντικείμενα ζωγραφίζονται πιο μικρά, λιγότερο παραποιημένα και περισσότερο ρεαλιστικά (λεπτομέρεια στα ενδύματα).
Στο πέμπτο στάδιο, που ονομάζεται ψευδονατουραλιστικό (12–14 χρονών), οι νεαροί έφηβοι ασκούν κριτική στην ζωγραφική τους. Σ΄ αυτό το στάδιο γίνεται προσπάθεια να απεικονιστεί η προοπτική και τελειώνει πλέον η τυχαία ζωγραφική αφού τα σχήματα αποκτούν μια κανονικότητα. Τα παιδιά προβάλλουν τα δικά τους προσωπικά μηνύματα στα σχέδια τους και γίνεται μια πρώτη προσπάθεια για απεικόνιση της δράσης. Οι ρυτίδες του προσώπου και οι πτυχές στα υφάσματα κάνουν την εμφάνιση τους.............................................. Τέλος, στο έκτο στάδιο (14–17 χρονών), στην περίοδο της απόφασης, δεν παρουσιάζονται κάποια επιπλέον χαρακτηριστικά από αυτά που επικρατούν στο πέμπτο στάδιο και αυτό γιατί για μερικούς έφηβους η φυσική καλλιτεχνική ανάπτυξη δεν προχωρά παραπέρα εκτός κι αν δοθούν επιπλέον οδηγίες.
Συμπερασματικά σχόλια Η ανακάλυψη της τέχνης του παιδιού είναι μια παράλληλη ανακάλυψη με εκείνη ότι το παιδί είναι μια ανθρώπινη ύπαρξη μοναδική, ανεπανάληπτη με τη δική του προσωπικότητα και σπουδαιότητα. «Όλα τα σχέδια του είναι μια εικονογραφημένη γλώσσα που μιλά για το ίδιο το παιδί και τον κόσμο του». Η ζωγραφική του παιδιού μπορεί να βοηθήσει στην κατανόηση της θέσης του παιδιού απέναντι στη ζωή, γι΄ αυτό και τα παιδιά απεικονίζουν στα σχέδια τους σκηνές ανάλογες με τις κοινωνικές διαθέσεις και τα ενδιαφέροντα των ενηλίκων του στενού περιβάλλοντος του. Η παιδική ζωγραφιά συνεισφέρει σημαντικά σε τρεις περιοχές της ψυχολογίας του παιδιού: (α) στην ψυχολογία της συναισθηματικής έκφρασης. Τα παιδικά σχέδια συχνά αναλύθηκαν σε μια προσπάθεια αξιολόγησης της προσωπικότητας και της ερμηνείας της συναισθηματικής έκφρασης στα σχέδια, (β) στην ψυχολογία της γραφής. Η κατάσταση της γραφής απαιτεί από τα παιδιά τόσο να μάθουν να σχεδιάζουν τα γράμματα με ακρίβεια όσο και να συνδυάζουν τα γράμματα σε λέξεις και προτάσεις για να μεταδώσουν ένα μήνυμα. Η σύγχρονη εκπαιδευτική πρακτική είναι να διδάσκεται η γραφή αφού τα παιδιά έχουν αρχίσει να διαβάζουν και να αναλαμβάνουν ουσιαστική μεταφορά της δεξιότητας από την ανάγνωση στη γραφή, (γ) στην ψυχολογία της σκέψης. Η δημιουργία ενός σχεδίου είναι ένα περίπλοκο επίτευγμα και όπως πολύ καλά απέδειξε ο Freeman (1980), το σχέδιο μιας εικόνας απαιτεί σημαντικό γνωστικό έργο για την επιτυχημένη επίτευξη της. Μάλιστα, παιδιά στα οποία παρέχονται ευρέως ευκαιρίες για να σχεδιάσουν μπορεί να έχουν καλύτερη επίδοση σε αξιολογήσεις της ακαδημαϊκής ικανότητας και της νοημοσύνης. Έτσι το παιδί ζωγραφίζοντας αυτοεκπαιδεύεται, αυτοανακαλύπτει, ερευνά και πειραματίζεται. Το σχέδιο αποτελεί γι΄ αυτό, όχι μόνο παιχνίδι αλλά και εκπαίδευση............................................... Επομένως, δεν μπορούμε να αγνοήσουμε το καθοριστικό ρόλο της τέχνης, γιατί η επίδραση της στη σωστή και πλήρη διαπαιδαγώγηση του νέου είναι σημαντική, όχι μόνο για την αισθητική αγωγή του ατόμου αλλά και για τη διανοητική αφού τα έργα τέχνης είναι έκφραση βιωμάτων και ιδεών. Απευθύνεται όχι μόνο στο συναισθηματικό αλλά και στο διανοητικό μέρος της ψυχής μας. Η διανόηση τροφοδοτεί την αισθητική εμπειρία και η αισθητική εμπειρία τη διανόηση. Μέσα στο παιδικό σχέδιο είναι εύκολο να διακρίνει κανείς τη πρωτοτυπία και την πλούσια φαντασία των παιδιών. Πρέπει λοιπόν, να κάνουμε τα μικρά παιδιά δημιουργούς και όχι πιστούς αντιγραφείς ή παθητικούς εκτελεστές.
Τι σημαίνουν τα χρώματα που επιλέγει το παιδί σας στη ζωγραφική του
Tα έντονα χρώματα δηλώνουν οτι το παιδί την ώρα που ζωγραφίζει βιώνει έντονα συναισθήματα................... Η επιλογή του χρώματος στο παιδικό σχέδιο μπορεί να μας πει πολλά για την συναισθηματική κατάσταση του παιδιού τονίζει η Τατιάνα Πολυζώτη Ψυχολόγος, MSc Ειδικής Αγωγής. Σαφέστατα, ποικίλλει σε όλα τα παιδιά και εξαρτάται από πολλούς παράγοντες, φύλο, ηλικία αλλά και το τι εικόνα έχουν αυτά για τον κόσμο γύρω τους. Όλα τα παιδιά έχουν κάποιο αγαπημένο χρώμα. Κάποιο που το επιλέγουν ξανά και ξανά για τις ζωγραφιές τους. Η ψυχολογία του παιδικού σχεδίου υποστηρίζει οτι κανένα από τα χρώματα που επιλέγουν τα παιδιά δεν είναι τυχαίο και μπορεί να μας πει πολλά για το χαρακτήρα και τα συναισθήματα τους!
Η επιλογή πολλών χρωμάτων μαζί (πολυχρωμία) εκφράζει σίγουρα ένα συναίσθημα χαράς. Από την άλλη τα έντονα χρώματα δηλώνουν οτι το παιδί την ώρα που ζωγραφίζει βιώνει έντονα συναισθήματα (θετικά ή μη). Η προτίμηση στο κόκκινο χρώμα δηλώνει χαρακτήρα δυναμικό και παρορμητικό. Η συνεχής και επίμονη χρήση του ίσως υποδηλώνει στοιχεία νευρωτικής συμπεριφοράς.......................................................... Η επικράτηση του πορτοκαλί χρώματος εκφράζει άτομο με ζεστή συμπεριφορά, ήρεμο και πολύ συναισθηματικό..................... Το κίτρινο χρώμα δείχνει άτομα με δυναμισμό, φιλοδοξίες, που του αρέσει η έντονη δράση....................................... Το μπλε από την άλλη, εκφράζει άτομο που είναι ικανό να ρυθμίσει τη συναισθηματική συμπεριφορά του και έχει ανεπτυγμένη λογική και ωριμότητα.................... Η αγάπη και προτίμηση προς το πράσινο χρώμα δηλώνει πείσμα και επιμονή. Εκφράζει άτομα πουεπιθυμούν και επιδιώκουν την διάκριση αλλά πολύ συχνά στρέφονται στον εαυτό τους................................... Το ροζ χρώμα χρησιμοποιείται κυρίως από τα κορίτσια, εκφράζει τη γυναικεία φύση αλλά και την αίσθηση ηρεμίας......................... Αντίθετα το μαύρο, το προτιμούν τα εσωστρεφή παιδιά. Το χρώμα αυτό συμβολίζει το φόβο, την ανησυχία, καθώς και την επιθυμία περιθωριοποίησης................ Το γκρίζο χρώμα το χρησιμοποιούν παιδιά με έντονη εσωστρέφεια. Πολλές φορές αυτά τα παιδιά μπορεί να είναι…»πνεύματα αντιλογίας»....................... Τέλος, το άσπρο χρώμα! Πολλά παιδιά με αισθήματα δειλίας φτιάχνουν πολύ μικρά σχέδια και συνήθως αφήνουν κενό το υπολοιπο χαρτί.................. ....................

Τετάρτη, 2 Σεπτεμβρίου 2015

ΣΥΧΝΕΣ ΕΡΩΤΗΣΕΙΣ

Από ποια ηλικία τα παιδιά μπορούν να μάθουν να ζωγραφίζουν;...................
Το εργαστήρι μας αναλαμβάνει παιδιά από το νηπιαγωγείο ( 4 ετών και άνω), έτσι ώστε όχι μόνο για να περνάνε ευχάριστα το χρόνο τους, αλλά και για να μπορούν να κατανοούν τα μαθήματα και να έχουν αποτέλεσμα................... Το πρώιμο εκφραστικό στάδιο ανάπτυξης είναι η περίοδος κατά την οποία τα παιδιά διαμορφώνουν τις ιδέες που θέλουν να εκφράσουν προτού αρχίσουν να δουλεύουν και γι αυτό συναισθάνονται την ανάγκη να εφεύρουν τα οπτικά μέσα με τα οποία θα μεταδώσουν αυτό που έχουν στο νου τους. .............. Περίπου το 30% των τετράχρονων και το 80% των πεντάχρονων παιδιών έχουν κάτι στο νου τους πριν αρχίσουν να δημιουργούν ένα έργο. Πολλά παιδιά έχουν έντονες εικόνες που πηγάζουν από την φαντασία τους.
Πότε πρέπει να ξεκινήσει ένας μαθητής να κάνει μαθήματα σχεδίου για την ΑΝΩΤΑΤΗ ΣΧΟΛΗ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ;
Επειδή τα παιδιά στην Γ΄ Λυκείου έχουν ιδιαίτερα φορτωμένο πρόγραμμα, είναι προτιμότερο να ξεκινήσουν το σχέδιο από την Β΄ Λυκείου, ώστε να μπορέσουν να καλύψουν με σχετική άνεση και να αφομοιώσουν καλύτερα το σχέδιο και το χρώμα που απαιτείται................... Όμως, κι αν ακόμα κάποιος ξεκινήσει στην Γ΄ Λυκείου, με μία επιπλέον μεθοδευμένη προσπάθεια του ίδιου και του καθηγητή, μπορεί με επάρκεια να φτάσει σε ικανοποιητικό και επαρκές επίπεδο.............. Μερικοί μαθητές, για ακόμη μεγαλύτερη άνεση, προτιμούν να ξεκινήσουν από την Α΄ Λυκείου , ακολουθώντας το μειωμένο ωράριο και για τα δύο σχέδια ή κάνοντας μάθημα μόνο για το ένα σχέδιο – συνήθως το ελεύθερο.

Πέμπτη, 27 Αυγούστου 2015

Μαθήματα Ζωγραφικής για παιδιά και ενήλικες

Η ζωγραφική είναι τρόπος έκφρασης και δημιουργίας. Μικροί και μεγάλοι καλλιτέχνες με την βοήθεια της τεχνικής του σχεδίου και του χρώματος διασκεδάζουν μαθαίνοντας την εικαστική δημιουργία στο Εργαστήρι Ζωγραφικής –EPsilon Art Studio στο Λουτράκι με καθηγήτρια την ζωγράφο Εύη Παντελέων.

Κυριακή, 19 Ιουλίου 2015

Φροντιστήριο Σχεδίου - EPsilon Art Studio

Είσαι μαθητής Α΄, Β΄, Γ΄ Λυκείου και σε ενδιαφέρουν σχολές και αντικείμενα όπως : - η Αρχιτεκτονική, - η Εσωτερική Διακόσμηση, - η Γραφιστική, - το Web Design, - το animation, - η Συντήρηση έργων τέχνης, - η Επιστήμη της Τέχνης και οι Εικαστικές Εφαρμογές…


Έλα και συ..!
 Στο Φροντιστήριο Σχεδίου – Epsilon Art Studio η διδασκαλία βασίζεται στην άμεση σχέση καθηγητή - μαθητή.

Τα τμήματα μας είναι ολιγομελή.

 Υπάρχει μεγάλη ευελιξία στο πρόγραμμα ανάλογα με τις ανάγκες του κάθε σπουδαστή. Προσπαθούμε να αναδείξουμε τις ιδιαιτερότητές του κάθε σπουδαστή, παρέχοντας ποικίλα ερεθίσματα και προτρέποντας τον να πειραματιστεί σε διαφορετικά υλικά και τεχνικές ώστε να ανακαλύψει την καλλιτεχνική του ταυτότητα.


ΦΡΟΝΤΙΣΤΗΡΙΟ ΣΧΕΔΙΟΥ – Epsilon Art Studio Εύης Παντελέων

Κεντρική διεύθυνση: Παναγίας Γιάτρισσας 12, Λουτράκι 20300,
Τηλ: 27440 63895, κινητό:6977878481,
e-mail: epsilon.art.studio@hotmail.com, site: www.loutrzogr.blogspot.com
ΕΛΕΥΘΕΡΟ ΣΧΕΔΙΟ.
 Βασικός στόχος μας για το ΕΛΕΥΘΕΡΟ ΣΧΕΔΙΟ είναι η πλήρης κατάκτηση του γνωστικού αντικειμένου από την πλευρά των υποψηφίων για Αρχιτεκτονική Γραφιστική Διακόσμησης Συντήρησης Γραφικών Τεχνών και Πλαστικών Τεχνών καθώς και η άριστη προετοιμασία τους για την αντιμετώπιση των ειδικών συνθηκών των εισαγωγικών εξετάσεων. Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται τόσο στην εξάσκηση για την αντιμετώπιση τεχνικών προβλημάτων όσο και στην απόκτηση αισθητικών κριτηρίων και εικαστικής αντίληψης.

ΓΡΑΜΜΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ
Σκοπός του γραμμικού σχεδίου είναι ο υποψήφιος για Αρχιτεκτονική Εφαρμοσμένες Τέχνες, Διακοσμητική, Γραφιστική, Συντήρηση κ.λ.π,
να μπορεί να αποτυπώνει στο χαρτί τρισδιάστατες κατασκευές που είτε υπάρχουν ή πρόκειται να κατασκευαστούν.
Το ΕPsilon Art Studio Eύης Παντελέων, στο Λουτράκι έχει στόχο οι υποψήφιοι να γνωρίσουν καλά το γνωστικό αντικείμενο και να έχουν άριστη προετοιμασία για να αντιμετωπίσουν τις ειδικές συνθήκες των εισαγωγικών εξετάσεων οργανώνει τα παρακάτω τμήματα προετοιμασίας μαθητών για την εισαγωγή τους σε Σχολές Σχεδίου, Ανωτάτων Καλών Τεχνών (Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Φλώρινα), Αρχιτεκτονικής και ΤΕΙ

Η μέθοδός μας στηρίζεται στην ένταξη του προσωπικού στυλ κάθε μαθητή στις απαιτήσεις των εξετάσεων. Αυτό επιτυγχάνεται με την βοήθεια που δίνουμε στους μαθητές να κατανοήσουν το γνωστικό αντικείμενο και να εμβαθύνουν στις τεχνικές γραμμικού και ελεύθερου σχεδίου.

EPsilon Art Studio Eύης Παντελέων, ζωγράφος ΑΣΚΤ Παναγίας Γιάτρισσας 12, Λουτράκι 20300, 27440 63895 / 6977878481 mail: epsilon.art.studio@hotmail.com, www.loutrzogr.blogspot.com

Δικαίωμα συμμετοχής στις εξετάσεις Δικαίωμα συμμετοχής στις εισιτήριες εξετάσεις για την εισαγωγή σπουδαστών στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών έχουν:
 α. Οι κάτοχοι απολυτηρίου τίτλου Λυκείου ή εξατάξιου ή επτατάξιου ή οκτατάξιου Γυμνασίου ή ισότιμου τίτλου Σχολείου Μέσης Εκπαίδευσης του εσωτερικού ή εξωτερικού.
β. Σε ποσοστό μέχρι 15% επί του εκάστοτε οριζόμενου αριθμού εισακτέων οι κάτοχοι απολυτηρίου τριτάξιου Γυμνασίου ή ενδεικτικού προαγωγής από αντίστοιχη τάξη εξατάξιου ή επτατάξιου ή οκτατάξιου Γυμνασίου ή ισότιμου τίτλου Σχολείου Μέσης Εκπαίδευσης του εσωτερικού ή εξωτερικού, εφόσον έχουν ιδιαίτερη καλλιτεχνική προδιάθεση, διαπιστωμένη με απόφαση της Επιτροπής Εισιτηρίων Εξετάσεων της Σχολής.

 

Προκήρυξη εισιτηρίων εξετάσεων 
Οι εισιτήριες εξετάσεις της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών γίνονται το μήνα Σεπτέμβριο. 
Τις εισιτήριες εξετάσεις προκηρύσσει η Σύγκλητος της Σχολής

Απαιτούμενα δικαιολογητικά, χρόνος και τόπος υποβολής τους Τα δικαιολογητικά των υποψηφίων υποβάλλονται κάθε χρόνο στη Γραμματεία της Σχολής από 25 μέχρι και 31 Αυγούστου και περιλαμβάνουν:
α. Αίτηση συμμετοχής,
β. Τίτλος σπουδών, γ. Δύο (2) μικρές φωτογραφίες του υποψηφίου Αστυνομική ταυτότητα ή διαβατήριο Οι αιτήσεις των ενδιαφερομένων προκειμένου να κριθούν για την υπαγωγή τους στην κατηγορία όσων έχουν ιδιαίτερη καλλιτεχνική προδιάθεση υποβάλλονται στη Σχολή από 1ης μέχρι και 10 Ιουνίου κάθε χρόνο και συνοδεύονται από φάκελο με σχετικές εργασίες.

Η αίτηση συμμετοχής στις εξετάσεις είναι έντυπη και χορηγείται στους υποψηφίους από τη Σχολή. Με την υποβολή των δικαιολογητικών συμμετοχής ελέγχονται τα ατομικά στοιχεία του υποψηφίου σύμφωνα με την αστυνομική του ταυτότητα ή το διαβατήριο, που επιδεικνύει στον Γραμματέα της Σχολής.
 Σε περίπτωση που ο υποψήφιος στερείται για οποιονδήποτε λόγο αστυνομικής ταυτότητας ή διαβατηρίου επιδεικνύεται πιστοποιητικό του Δήμου ή της Κοινότητας που φέρει επικυρωμένη φωτογραφία του.
Σε κάθε υποψήφιο παραδίδεται πριν από τις εξετάσεις "Δελτίο ταυτότητας υποψηφίου", το οποίο φέρει επικυρωμένη τη φωτογραφία του, αναγράφει τα ατομικά του στοιχεία και έχει υπογραφεί από τον Γραμματέα της Σχολής.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Οι Σχολές Καλών Τεχνών της Ελλάδας εμπίπτουν στις σχολές με ειδικό σύστημα πρόσβασης.
Το Υπουργείο Πολιτισμού της Ελλάδας προσφέρει κάθε χρόνο και ενδέχεται να συνεχίσει να προσφέρει, αριθμό θέσεων στις δημόσιες σχολές Καλών Τεχνών που λειτουργούν στην Ελλάδα. Συγκεκριμένα, ενδέχεται να δοθούν θέσεις για την Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας, για το Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και για το τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. Λεπτομέρειες για τις ημερομηνίες διεξαγωγής της εξέτασης ανακοινώνονται κάθε χρόνο τον Ιούλιο από την Υπηρεσία Εξετάσεων

Εισιτήριες δοκιμασίες
 1. Οι υποψήφιοι εκτελούν έργα εικαστικά από διάφορα πρότυπα έμψυχα ή άψυχα ή και από τα δύο. 2. Τα έργα τα οποία εκτελούν οι υποψήφιοι είναι: α) Σχέδια σε φύλλο χαρτιού με μολύβι, κάρβουνο ή μελάνι. β) Χρώμα σε χαρτόνι με τέμπερα, ακουαρέλα, ακρυλικά ή παστέλ.
3. Τα φύλλα χαρτιού και τα χαρτόνια χορηγούνται από την Υπηρεσία Eξετάσεων, ενώ τα άλλα απαιτούμενα υλικά προσκομίζονται από τους υποψηφίους.
4. Από το σύνολο των έργων που εκτελεί κάθε υποψήφιος επιλέγει και παραδίνει για βαθμολόγηση δύο μέχρι τέσσερα (2-4) σχέδια και ένα ή δύο (1-2) χρώματα μέσα σε φάκελο που χορηγείται από την Υπηρεσία Εξετάσεων.
 5. Οι υποψήφιοι δεν σχεδιάζουν τον περιβάλλοντα χώρο και πράγματα εκτός συνθέσεως..

Βαθμολόγηση των έργων..... 1. Γενικός βαθμός του υποψήφιου είναι το άθροισμα των βαθμών που συγκέντρωσε από τα μέλη της κριτικής επιτροπής διαιρούμενο δια του αριθμού των μελών της. 2. Επανεξέταση ή αναβαθμολόγηση των έργων των υποψηφίων δεν επιτρέπεται. 3. Οι ημερομηνίες της έκθεσης των έργων των επιτυχόντων, ανακοινώνονται την τελευταία μέρα της εξέτασης................ 

ΚΑΝΟΝΙΣΜΟΙ ΔΙΕΞΑΓΩΓΗΣ ΕΞΕΤΑΣΗΣ..... Έλεγχος προσέλευσης των υποψηφίων και τοποθέτησή τους 1. Κάθε υποψήφιος είναι υποχρεωμένος να είναι παρών κατά την έναρξη της εξέτασης την πρώτη μέρα και κατά την παράδοση των εργασιών την τελευταία. 2. Κατά την ημέρα έναρξης της εξέτασης κάθε υποψήφιος παίρνει κλήρο, ο οποίος προσδιορίζει τη θέση στην οποία θα εργαστεί. Αλλαγή θέσεων μεταξύ των υποψηφίων μέσα στην αίθουσα επιτρέπεται μόνο μετά από κοινή συμφωνία και έγκριση του υπεύθυνου. 3. Ο κάθε υποψήφιος θα πρέπει να έχει πάντα μαζί του το «δελτίο αστυνομικής ταυτότητας» ή το διαβατήριό του, καθώς και το «δελτίο ταυτότητας υποψηφίου» που θα του δοθεί από την Υπηρεσία Εξετάσεων την πρώτη μέρα της εξέτασης. Κατά την είσοδο των εξεταζόμενων στην αίθουσα εξέτασης ελέγχεται από τους επιτηρητές η ταυτότητα των εξεταζόμενων και καταγράφεται η παρουσία κάθε υποψηφίου. Το «δελτίο ταυτότητας υποψηφίου» πρέπει να βρίσκεται πάντοτε σε εμφανές μέρος στη θέση που εργάζεται ο υποψήφιος καθ΄ όλη τη διάρκεια της εξέτασης. Διεξαγωγή εξέτασης 1. Οι απαιτούμενες πινακίδες χορηγούνται στους εξεταζόμενους από την Υπηρεσία Εξετάσεων. 2. Διαλείμματα κατά τις δοκιμασίες ορίζονται από τον υπεύθυνο πριν από την έναρξη της εξέτασης. 3. Ο υποψήφιος επιλέγει και παραδίνει τα έργα του την τελευταία μέρα της εξέτασης. Πειθαρχία διαγωνιζομένων 1. Ο υποψήφιος έχει υποχρέωση αξιοπρεπούς και κόσμιας συμπεριφοράς και πιστής τήρησης των υποδείξεων και των συστάσεων των επιτηρητών και του υπεύθυνου. 2. Όποιος συνεργάζεται με οποιοδήποτε τρόπο με άλλο άτομο κατά τη διάρκεια της εξέτασης ή συμπεριφέρεται απρεπώς στους επιτηρητές και λοιπούς υπεύθυνους ή αρνείται να συμμορφωθεί με τις συστάσεις τους και με τη διαγωγή του διαταράσσει την καλή λειτουργία και τάξη, αποβάλλεται από την αίθουσα και αποκλείεται από την εξέταση.................... Επιπρόσθετες οδηγίες και κανονισμοί λειτουργίας του Εξεταστικού Κέντρου..... 1. Την πρώτη μέρα, οι υποψήφιοι πρέπει να βρίσκονται στο χώρο εξέτασης στις 7:30 π.μ. για οδηγίες. 2. Στους υποψήφιους θα δοθεί ο ατομικός φάκελος με τις ειδικές κόλλες για χρώμα και σχέδιο στις οποίες θα πρέπει να υπάρχει η σφραγίδα του Υπουργείου Παιδείας........................... Οι υποψήφιοι: –Να βεβαιωθούν ότι ο φάκελος περιέχει δύο (2) κόλλες BOCKINGFORD για χρώμα και τέσσερις (4) INGRES για σχέδιο, και ότι οι κόλλες είναι σφραγισμένες. –Να χρησιμοποιούν το χαρτί BOCKINGFORD αποκλειστικά για χρώμα και το χαρτί INGRES αποκλειστικά για σχέδιο. Σε αντίθετη περίπτωση δε θα γίνονται δεκτές οι δοκιμασίες. –Να μη γράφουν το όνομα ή οποιοδήποτε άλλο στοιχείο τους πάνω στις κόλλες. –Να μη δίνουν ή δανείζουν κόλλες σε άλλους υποψήφιους. –Να μη σχίζουν ή καταστρέφουν καμιά κόλλα. –Σε περίπτωση που χρειαστούν άλλη κόλλα να την ζητούν από τον Υπεύθυνο των εξετάσεων, αφού επιστρέφουν πρώτα μια από τις κόλλες που τους έχουν δοθεί αρχικά. –Την τελευταία μέρα να παραδώσουν όλες τις κόλλες που τους έχουν δοθεί δηλ. 2+4.................. 3. Οι υποψήφιοι απαγορεύεται: –Να αγγίζουν ή να μετακινούν αντικείμενα που θα σχεδιάσουν. –Να βγάζουν φωτογραφίες στο χώρο της εξέτασης. –Να περιφέρονται άσκοπα μέσα στην αίθουσα και να συνομιλούν μεταξύ τους. –Να καπνίζουν μέσα στην αίθουσα εξέτασης. –Να φέρουν στην αίθουσα της εξέτασης κινητά τηλέφωνα. –Να μετακινούν τους ατομικούς τους φακέλους από την καθορισμένη θέση................ 4. Οι υποψήφιοι θα πρέπει: –Να εισέρχονται και να εξέρχονται από την αίθουσα της εξέτασης με άδεια χέρια. Επιτρέπεται μόνο η μεταφορά νερού. –Να γνωρίζουν τον αριθμό φακέλου τους ο οποίος είναι ο ίδιος με τον αριθμό της «ταυτότητας υποψηφίου» που θα έχει δοθεί από την Υπηρεσία Εξετάσεων την πρώτη μέρα της εξέτασης. –Να τοποθετούν τα προσωπικά τους αντικείμενα στο χώρο που θα τους υποδείξει ο υπεύθυνος. –Να διατηρούν το χώρο καθαρό. Τα κάρβουνα να ξύνονται σε κουτί ή στον κάλαθο. –Να κάνουν το φιξάρισμα των σχεδίων έξω από την αίθουσα εξέτασης, σε χώρο που θα υποδειχθεί από τον υπεύθυνο.................... 5. Απαγορεύεται αυστηρά η είσοδος μέσα στην αίθουσα εξέτασης σε οποιοδήποτε άλλο πρόσωπο, εκτός από τους υποψηφίους, τους επιτηρητές και τον υπεύθυνο των Εξετάσεων.