ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ

Τετάρτη 4 Δεκεμβρίου 2024

ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΕ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ ΑΦΙΣΑΣ/ΠΟΣΤΕΡ

ΤΟΥ 2ΟΥ ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΣΧΟΛΕΙΟΥ ΛΟΥΤΡΑΚΙΟΥ

Σύλληψη ιδέας - Δημιουργία και κατασκευή πόστερ :

Εύη Παντελέων, ζωγράφος- καθηγήτρια εικαστικών

Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου

Εγγραφή σε: Σχόλια ανάρτησης (Atom)

Εύη Παντελέων

Η Εύη Παντελέων γεννήθηκε , ζει και εργάζεται στο Λουτράκι Κορινθίας. Είναι πτυχιούχος της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας, ενώ ολοκλήρωσε τις σπουδές της, σε μεταπτυχιακό επίπεδο στο Τμήμα των Κοινωνικών Σπουδών, της Διοίκησης Πολιτισμικών Μονάδων του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου . Έχει προταθεί υποψήφια διδάκτωρ στην Σχολή Εφαρμοσμένων Τεχνών και Πολιτισμού, του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής. Έχει εργαστεί σε όλες τις βαθμίδες της δημόσιας και ιδιωτικής εκπαίδευσης (Πρωτοβάθμια, Δευτεροβάθμια , ΣΑΕΚ , ΔΙΕΚ και ΙΝΕΔΙΒΙΜ_ Δια Βίου Μάθησης, Εικαστικό Εργαστήρι Δήμου Κορίνθου και Δήμου Λουτρακίου για παιδιά και ενήλικες), ως καθηγήτρια - ΠΕ08 (www.loutrzogr.blogspot.com). Επιμελείται και διοργανώνει εικαστικές εκθέσεις (ατομικές, ομαδικές, διεθνείς εκθέσεις Ελλάδας και εξωτερικού) Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών, καταξιωμένων και νέων, κυρίως στο χώρο της ζωγραφικής και γλυπτικής στην EPsilon Art Gallery, στο Λουτράκι. (www.epsilonartgallery.blogspot.com & www.epsilon-artgallery.com ). Συμμετείχε ως εισηγήτρια και διοργανώτρια σε εικαστικές εκδηλώσεις, ημερίδες, φεστιβάλ, καλλιτεχνικούς διαγωνισμούς κ.α. Είναι μέλος του Πανελλήνιου Συνδέσμου Αιθουσών Τέχνης (ΠΣΑΤ). Έχει παρουσιάσει το έργο της σε ατομικές εκθέσεις και πολυάριθμες ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό ( www.evipant.blogspot.com). ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΕ ΔΙΕΘΝΕΙΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ (ART FAIRS): 2024 Art fair in Carrousel du Louvre , Paris 2024 Art Athina 2023 The Brick Lane Gallery, Λονδίνο 2023 Art Athina 2022 Art Athina 2021 Art Athina Virtual 2020 Art Athina Virtual 2019 Arte Padova, Ιταλία 2019 Arte Genova, Ιταλία 2019 Art Fair Thessaloniki, Θεσσαλονίκη 2019 Art Athina, International Art Fair, Aθήνα 2018 Art Fair Thessaloniki, Θεσσαλονίκη 2018 Art Nordic , Kopenhagen , Δανία 2018 Art Athina, International Art Fair, Αθήνα 2017 Art Fair Thessaloniki, Θεσσαλονίκη 2017 Art Athina, International Art Fair, Αθήνα 2016 Art Fair Thessaloniki, Θεσσαλονίκη ΑΤΟΜΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ: 2022 100% Hotel Show Art Gallery, Αθήνα 2013, 2014, 2015,2016,2017, 2018, 2019, 2020, 2021, 2022 , 2023 EPsilon Art Gallery, Λουτράκι 2013 Αίθουσα Τέχνης, Παλαιά Λουτρά, Πάτρα 2012 Kτίριο Ελληνικής Ολυμπιακής Επιτροπής, Χαλάνδρι Αθήνα 2011 Art Gallery “County House”, Dupnitsa, Βουλγαρία 2011 EPsilon Art Gallery, Λουτράκι 2008 Συνεδριακό Κέντρο Λουτρακίου, Λουτράκι 2006 Αίθουσα Τέχνης «ΛΥΣΙΠΠΕΙΟ » Πνευματικό Κέντρο Ν.Α. Κορινθίας 2005 Κωνσταντοπούλειο Μέγαρο Άργους, Άργος 2004 Αίθουσα Τέχνης «ΛΥΣΙΠΠΕΙΟ » Πνευματικό Κέντρο Ν.Α. Κορινθίας 2004 Αίθουσα Τέχνης «ΟΜΗΡΟΣ», Λουτράκι 2000 Αίθουσα Τέχνης Πνευματικού Κέντρου Κρανιδίου, Κρανίδι και Πόρτο Χέλι

Βιογραφικό - Υπόμνημα

ΕΥΗ ΠΑΝΤΕΛΕΩΝ, ζωγράφος Σπουδές -Πτυχιούχος Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών ( Καλών Τεχνών), Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονία, κατεύθυνση : ζωγραφική - Μεταπτυχιακό (intergrated master), Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών ( Καλών Τεχνών), Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονία, κατεύθυνση : Ζωγραφική - Μεταπτυχιακό , Διοίκηση Πολιτιστικών Μονάδων, ΕΑΠ Art Fairs 2022 Art Athina, Διεθνή Έκθεση Τέχνης, Αθήνα 2021 ART ATHINA VIRTUAL 2020 ART AHTINA VIRTUAL 2019 Arte Padova, Ιταλία 2019 Art Fair Thessaloniki, Διεθνή Έκθεση Τέχνης, Θεσσαλονίκη 2019 Art Athina, Διεθνή Έκθεση Τέχνης, Αθήνα 2019 Arte Genova, Ιταλία 2018 Art Fair Nordic, Κοπεγχάγη, Δανία 2018 Art Fair Thessaloniki, Διεθνή Έκθεση Τέχνης, Θεσσαλονίκη 2018 Art Fair Athina, Διεθνή Έκθεση Τέχνης, Αθήνα 2017 Art Fair Thessaloniki, Διεθνή Έκθεση Τέχνης, Θεσσαλονίκη 2017 Art Fair Athina, Διεθνή Έκθεση Τέχνης, Αθήνα 2016 Art Fair Thessaloniki, Διεθνή Έκθεση Τέχνης, Θεσσαλονίκη 2016 Art Fair Athina, Διεθνή Έκθεση Τέχνης, Αθήνα ΑΤΟΜΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ: 2015-2016-2017- 2018-2020-2022 EPsilon Art Gallery, Λουτράκι 2013 Αίθουσα Τέχνης, Παλαιά Λουτρά, Πάτρα, 2012 Kτίριο Ελληνικής Ολυμπιακής Επιτροπής, Χαλάνδρι Αθήνα, 2011 Art Gallery “County House”, Dupnitsa, Βουλγαρία, 2011 EPsilon Art Gallery, Λουτράκι, 2008 Συνεδριακό Κέντρο Λουτρακίου, Λουτράκι , 2006 Αίθουσα Τέχνης «ΛΥΣΙΠΠΕΙΟ » Πνευματικό Κέντρο Ν.Α. Κορινθίας, 2005 Κωνσταντοπούλειο Μέγαρο Άργους, Άργος, 2004 Αίθουσα Τέχνης «ΛΥΣΙΠΠΕΙΟ » Πνευματικό Κέντρο Ν.Α. Κορινθίας, 2004 Αίθουσα Τέχνης «ΟΜΗΡΟΣ» Δ. Λουτρακίου Περαχώρας, Λουτράκι , 2000 Αίθουσα Τέχνης Πνευματικού Κέντρου Κρανιδίου, Κρανίδι και Πόρτο Χέλι ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ: 2016 ,2017,2018,2019, 2020,2021,2022 EPsilon Art Gallery, Λουτράκι 2017 ΗΜΑΡ Γκαλερί, Μύκονος 2017 Ena Gallery, Αθήνα 2015 7η Εικαστική Έκθεση, Πολιτιστικό Κέντρο «Λεωνίδας Κανελλόπουλος» , Ελευσίνα 2014 ΕPsilon Art Gallery, Λουτράκι 2013 Σύνδεσμος Γραμμάτων και Τεχνών Π.Ε. Κοζάνης 2013 ΕPsilon Art Gallery, Λουτράκι 2012 Ελλήνων και Τούρκων Καλλιτεχνών, Ζωγράφειον Λύκειον, Κωνσταντινούπολη, 2012-2013 Εθνική Ολυμπιακή Επιτροπή, Αίθουσα Παναθηναικού Σταδίου, Αθήνα 2012 Έργα αποφοίτων Τ.Ε.Ε.Τ, Kaplanon 5 Gallery, Αθήνα, 2012 Έργα αποφοίτων Τ.Ε.Ε.Τ., Βαλταδώριο Γυμνάσιο, Κοζάνης, 2012 “APOPSIS”, EPsilon Art Gallery, Λουτράκι 012,2011,2010 Πανελλήνια Έκθεση ‘Festival Korinthia, Κόρινθος, 2012 ΝΑΟΣ 8 Δυτικά, Αθήνα, 2011 Πανελλήνια Έκθεση , Κόρινθος 2011 Πανελλήνια Έκθεση “Festival ΤΡΙΠΟΛΗ 2011», Τρίπολη, 2011 Πανελλήνια Έκθεση “Festival LOUTRAKI, Λουτράκι, 2010 Αριστοτέλειο Κορινθιακό Εκπαιδευτήριο, Art Christmas, Ισθμός, 2010 Εικαστικό Φεστιβάλ “ Loutraki 2010”, Λουτράκι, 2009 Ομαδική έκθεση φοιτητών ΤΕΕΤ, αίθουσα τέχνης ¨ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΗΣ¨ Φλώρινα , 2002, 2003 Δημοτική Πινακοθήκη Κορίνθου, Κόρινθος , Δ ΙΔΑΚΤΙΚΗ ΕΜΠΕΙΡΙΑ 2020- 2021 3ο Δημοτικό Σχολείο Λουτρακίου 2019 - 2020 3ο & 2ο Δημοτικά Λουτρακίου 2017 -2018-2019 4ο & 12ο Δημοτικά Σχολεία Κορίνθου 2015- 2016 1ο & 4ο Λύκειο Κορίνθου 4ο Γυμνάσιο Κορίνθου 2013 – ΙΕΚ Δημοσίου Κορίνθου 2013 - 2014 Γυμνάσιο Νεμέας 2012- 2013 Δημόσιο Δημοτικό Σχολείο Χιλιομοδίου 2011 - 2015 Εργαστήρι Ζωγραφικής 1ου Δημοτικού Σχολείου Αγίων Θεοδώρων 2012 - Εργαστήρι Ζωγραφικής Συλλόγου Γυναικών Αγίων Θεοδώρων 2010 - 2013 Εργαστήρι Ζωγραφικής Δημοτικού Σχολείου Ισθμίων 2003 - EPsilon Art Studio Εργαστήρι Ζωγραφικής, Λουτράκι 2007 - 2010 Πνευματικό Κέντρο Δήμου Λουτρακίου ΕΡΓΑΣΙΑΚΗ ΕΜΠΕΙΡΙΑ 2011 – Ίδρυση της EPsilon Art Gallery, Λουτράκι Οργάνωση ατομικών και ομαδικών εκθέσεων εντός και εκτός γκαλερί. Συμμετοχή σε Διεθνείς Εκθέσεις Τέχνης Ελλάδας και Εξωτερικού. 2011 - ¨Η ΑΛΛΑΓΗ¨ τοπική εφημερίδα Λουτρακίου, αρθρογράφος 2007 – 2010 Δημόσιες σχέσεις και διοργάνωση εκδηλώσεων Πνευματικό Κέντρο Δήμου Λουτρακίου. 2004 Μέλος της οργανωτικής ομάδας του Ευρωφεστιβάλ Βρυξελλών, συμμετοχή του Δήμου Λουτρακίου 2003 – 2007 Γραμματέας Β΄, γραφείο Δημάρχου Λουτρακίου 2000 - 2003 Δομικός, Κατασκευαστική Εταιρία, Ισθμός Κορινθίας 1995 – 2011 ¨ΕΙΚΟΝΑ ΤΗΣ ΠΕΡΙΟΧΗΣ ΜΑΣ¨, διμηνιαίο περιοδικό Ν. Κορινθίας, αρθρογράφος 1995 -2005 ¨ΤΟ ΒΗΜΑ¨ Τοπική εφημερίδα Λουτρακίου , αρθρογράφος Ευδοκία Παντελέων, Βιογραφικό & Υπόμνημα Δραστηριοτήτων & Δημοσιεύσεων, 2020 σ. 7 1995 - EPsilon Art Studio, atelier, Λουτράκι 1994 -2000 Εμπορική Επιχείρηση (ιδιοκτήτρια), Λουτράκι 1990 -1094 Διαφημιστικό Γραφείο σε ραδιοτηλεοπτικό σταθμό F1 fm & Top Channel (ιδιοκτήτρια), Κόρινθος 1987 – 1990 Παραγωγός και Διαφημίστρια σε ραδιοφωνικό σταθμό Λουτρακίου (9,69 fm) 1986 – 1988 Ιδιωτικός υπάλληλος, Εμπορική επιχείρηση, Ισθμός Κορίνθου ΕΠΙΜΟΡΦΩΣΗ 2014 : Διερεύνηση των δυνατοτήτων επιμ ΕΠΙΜΟΡΦΩΣΗ 2014 : Διερεύνηση των δυνατοτήτων επιμόρφωσης των εκπαιδευτικών σήμερα (ημερίδα) 2014: Ενδοσχολική Βία και Εκφοβισμός (ημερίδα) 2010: Ακροάτρια στην Α.Σ.Κ.Τ. Αθήνας στο Εργαστήρι –Πατρασκίδη 2008 : Ουτοπίες, Ευτοπίες, Δυστοπίες, Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων (ημερίδα) Τεχνών , Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας (ημερίδα) 2006-2007: Ακροάτρια στην Α.Σ.Κ.Τ. Αθήνας στο Εργαστήρι-Χρ. Μπότσογλου, 2000: Αρχιτεκτονική, κατάρτιση στις παραδοσιακές τεχνικές κατασκευών, ΚΕΚ, ( 3 μήνες) 1995- 2005: Σχέδιο-ζωγραφική στα εργαστήρια Στέφου, Ρήγα και Τσίγκρη 1991: Πολιτισμός, Διαφήμιση – Έρευνα Αγοράς – Μάρκετινγκ , Υπουργείο Παιδείας, Γραμματεία Νέας Γενιάς , (400 ώρες) Έργα της βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές . Άλλα Θεωρητικά και εργαστηριακά μαθήματα στα πλαίσια της φοίτησης στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας: - Αισθητική παιδεία. Θέατρο, Σινεμά, ελληνική λογοτεχνία, ξένη λογοτεχνία, ανάλυση καλλιτεχνικών κειμένων - Σκηνογραφία - Συγγενείς τέχνες Εικαστικά-Μουσική - Λογοτεχνία - Αντικείμενα και Διακόσμηση εσωτερικού χώρου - Performance - Εγκαταστάσεις - Χώρος, Χρόνος, Σώμα - Πειραματικές δράσεις στο Δημόσιο Χώρο - Μεταμόρφωση ενός δεδομένου αντικειμένου - Ρυθμολογία - Μουσικολογία - Μουσειολογία - Δημιουργική Γραφή - Τεχνουργημάτων (βιομηχανικών και βιοτεχνικών). Μικρογλυτπική, Ψηφιακές εφαρμογές, Παιχνίδι και Μακέτα - Διακοσμητικών Τεχνών. Υφασμα, Βιτρίνα, αντικείμενα εσωτερικού χώρου και ψηφιακές εφαρμογές - Χαρακτική, φωτογραφία, εικονογράφηση, αφίσα, graffiti, ηλεκτρονική επεξεργασία εντύπου, παραγωγή και επεξεργασία τρισδιάστατων γραφικών (3d animation), εικονογράφηση , καλλιγραφία και επεξεργασία κινούμενης εικόνας και ήχου (video) - Γραμμικό Σχέδιο - Αρχιτεκτονική σύνθεση - Τέχνη και Τεχνολογία (Μedia Art ) - Νέα μέσα (New media Art) - Διαδραστικά μέσα ( multimedia interactive - Κοινωνιολογία της τέχνης - Αισθητική - Ιστορία της Τέχνης - Ιστορία Βιομηχανικού σχεδιασμού - Ιστορία της Αρχιτεκτονικής 1,2 - Χώρος και Αρχιτεκτονική - Θεωρίες και Ιδεολογίες για την Αρχιτεκτονική του Μέλλοντος - Ψυχολογία της τέχνης - Τεχνοκριτική - Γελοιογραφία - Λαϊκή Τέχνη - Λαϊκή και μαζική κουλτούρα - Κινούμενο σχέδιο ΕΡΕΥΝΗΤΙΚΟ ΕΡΓΟ 2015- 2020 Μεταπτυχιακό Δίπλωμα ειδίκευσης της Σχολή Κοινωνικών Επιστημών, του τμήματος Διοίκησης Πολιτισμικών Μονάδων, Ελληνικό Ανοικτό Πανεπιστήμιο . Οι θεματικές ενότητες του Μεταπτυχιακού: 1. ∆ΠΜ50: Οι∆ιαστάσεις τωνΠολιτισµικώνΦαινοµένων Τόµος Α΄: Εισαγωγή στον Πολιτισµό, ΕΑΠ, Πάτρα2002. Τόµος Β΄: Πολιτιστικό Πλαίσιο, ΕΑΠ, Πάτρα 2002. Τόµος Γ΄: Πολιτισµός και Εκπαίδευση, ΕΑΠ, Πάτρα 2002 Σκοπός της ΘΕ: - Οι βασικές έννοιες του πολιτισμού, τις πολιτιστικές βιομηχανίες και πολιτιστική δραστηριότητα στην Ελλάδα και την Ευρώπη, - Η πολιτισμική πραγματικότητα και τα πολιτιστικά πλαίσια διαμορφώνονται στον Ελληνικό, Ευρωπαϊκό και παγκόσμιο πολιτισμικό γίγνεσθαι, - Η Δομή του πολιτισμού και η ανάπτυξη των πολιτιστικών ιδρυμάτων, - Το θεσμικό πλαίσιο και η ανάπτυξη των πολιτισμικών φαινομένων, συμβολή των πολιτισμικών πλαισίων συστημάτων ανάπτυξης για τον πολιτισμό, - Νέες τάσεις ανάπτυξης και σημαντικοί προβληματισμοί καθιέρωσης του πολιτισμού στην εποχή της ψηφιακής επικοινωνίας, - Ανάπτυξη των πολιτιστικών βιομηχανιών και των πολιτιστικών ιδρυμάτων στον 21ο αιώνα. Ευδοκία Παντελέων, Βιογραφικό & Υπόμνημα Δραστηριοτήτων & Δημοσιεύσεων, 2020 σ. 11 2. 2. ΠΜ51: Πολιτιστική Πολιτική & ∆ιοίκηση Τόµος Α΄: Γενικές Αρχές Μάνατζµεντ, ΕΑΠ, Πάτρα 1999. (∆ΤΕ 50/Α) Τόµος Β΄: Πολιτιστική ∆ιαχείριση, ΕΑΠ, Πάτρα 2003 Σκοπός της ΘΕ: - Βασικές έννοιες της διαχείρισης, της στρατηγικής, της οργάνωσης και της διοίκησης των πολιτισμικών μονάδων, - Τρόποι με τους οποίους η πολιτιστική πολιτική και πολιτιστική διαχείριση συμβάλλει στην ανάπτυξη των πολιτιστικών μονάδων, - Αρχές της πολιτιστικής πολιτικής και διαχείρισης - Θεσμικό πλαίσιο για την πολιτιστική διαχείριση, - Συμβολή των διευθυντικών στελεχών στην ανάπτυξη και διαμόρφωση στρατηγικών και πολιτικών, - Σημαντικοί προβληματισμοί για τους θεσμούς, τη ρύθμιση και το δημόσιο συμφέρον. 3.∆ΠΜ60: Οικονοµία του Πολιτισµού - Τόµος Α΄: Οικονοµική ∆ιαχείριση, ΕΑΠ, Πάτρα 2002. - Τόµος Β΄: Πόροι, ΕΑΠ, Πάτρα 2002. Γιώργος Γκαντζιάς και Γιώργος Κορρές (2011) «Πολιτιστική Οικονομία και Χορηγίες: Οικονομική Διαχείριση και Ανάπτυξη Πολιτιστικών Μονάδων». Πάτρα ΕΑΠ. Σκοπός της ΘΕ : - Βασικές έννοιες της οικονομικής διαχείρισης των πολιτισμικών μονάδων, - Μέθοδοι πολιτιστικού και οικονομικού σχεδιασμού και προγραμματισμού, - Δομή της οικονομικής και πολιτιστικής διαχείρισης των πολιτισμικών μονάδων, Ευδοκία Παντελέων, Βιογραφικό & Υπόμνημα Δραστηριοτήτων & Δημοσιεύσεων, 2020 σ. 12 - Θεσμικό πλαίσιο για την πολιτιστική οικονομία καθώς και τους τρόπους χρηματοδότησης και εξεύρεσης πόρων των πολιτισμικών μονάδων, - Συμβολή των διευθυντικών στελεχών για την ανάπτυξη και την διαμόρφωση αποτελεσματικών πολιτικών για την χρηματοδότηση των πολιτισμικών μονάδων, - Μορφές χρηματοδότησης των πολιτισμικών μονάδων και το πολιτιστικό μάρκετινγκ στην εποχή της ψηφιακής επικοινωνίας και γνώσης, - Ανάπτυξη των στρατηγικών και καινοτόμων μοντέλων για την διαχείριση των πόρων, την πολιτιστική αξία και χορηγία στις πολιτισμικές μονάδες. 4. 4. ∆ΠΜ61: Πολιτιστική Επικοινωνία Τόµος Α΄: Αρχές και Μέθοδοι Επικοινωνίας, ΕΑΠ, Πάτρα 2002. Τόµος Β΄: Μέσα Επικοινωνίας, ΕΑΠ, Πάτρα 2003. Hill, E., O' Sullivan, C. & O' Sullivan, T., Creative arts marketing, 2nd rev ed., Elsevier, 2003. Σκοπός της ΘΕ: - Ο ρόλος της επικοινωνίας στην πολιτιστική θεώρηση και πρακτική, - Ο πολυεπίπεδος ρόλος της επικοινωνίας στην πολιτιστική δραστηριότητα με στόχο την απόκτηση των γνώσεων για την κριτική προσέγγιση των πρακτικών που καλείται ο καθένας να εφαρμόσει για την αντιμετώπιση των προβλημάτων που σχετίζονται με τον πολιτισμό, - Η αλληλένδετη σχέση που υπάρχει ανάμεσα στον πολιτισμό και στην επικοινωνία, μέσα από την αντιμετώπιση του πολιτιστικού φαινομένου ως ευρείας κοινωνικής λειτουργίας όπου η επικοινωνία ως καθοριστικός μοχλός γέννησης μετάδοσης αλλά και αναπαραγωγής πολιτιστικών πράξεων εμφανίζεται να κατέχει σημαντική θέση στα πλαίσια της κοινωνικής πραγματικότητας, - Οι μηχανισμοί της επικοινωνίας, των θεωρητικών επικοινωνιακών μοντέλων, των στρατηγικών επικοινωνίας, καθώς και των επικοινωνιακών μεθόδων, - Οι μέθοδοι και οι τεχνικές έρευνας αγοράς και σφυγμομέτρησης της κοινής γνώμης, απαραίτητα εργαλεία για το σχεδιασμό της κατάλληλης στρατηγικής Ευδοκία Παντελέων, Βιογραφικό & Υπόμνημα Δραστηριοτήτων & Δημοσιεύσεων, 2020 σ. 13 όπως και για την κατανόηση των αναγκών του κοινού και παράλληλα η ευαισθητοποίηση του σε πολιτιστικές πρακτικές, - Η πρακτική του marketing στον τομέα του πολιτισμού και των τεχνών, - Το πολιτιστικό αγαθό ως προϊόντος καθώς και το ζήτημα της δομής των πολιτιστικών αγαθών Εκπόνηση της Μεταπτυχιακής Διπλωματικής εργασίας με θέμα: ¨Η ART ATHINA, Διεθνής Έκθεση Τέχνης στην περίοδο της κρίσης, από 2008 έως σήμερα¨. ΠΕΡΙΛΗΨΗ Στην εποχή της τηλεπικοινωνίας και της παγκοσμιοποίησης ο κάθε πολιτιστικός οργανισμός σε τοπικό, εθνικό και παγκόσμιο επίπεδο καλείται να είναι επίκαιρος, λειτουργικός, βιώσιμος και αναπτυξιακός. Πρέπει να εφαρμόζει έναν δυνατό οικονομικό προγραμματισμό ώστε να αντιμετωπίζει τις αλλαγές και τις γρήγορες εξελίξεις που συμβαίνουν στο εσωτερικό αλλά και στο εξωτερικό του περιβάλλον. Την τελευταία δεκαετία στον παγκόσμιο κόσμο της τέχνης οι μόνιμες συζητήσεις και το κύριο θέμα μεταξύ γκαλερί, καλλιτεχνών, καλλιτεχνικών διευθυντών , art dealers, curators, δημοσιογράφων, συλλεκτών κλπ αφορούν στην οικονομική κρίση και με ποιους τρόπους αυτή μπορεί να αντιμετωπιστεί ώστε οι οργανισμοί να μπορέσουν να επιβιώσουν. Οι Διεθνείς Εκθέσεις Τέχνης στην περίοδο της κρίσης αντιμετωπίζουν μια σειρά πολύ σύνθετων ζητημάτων, δεδομένου ότι η οικονομική αστάθεια και οι τρέχουσες ανταγωνιστικές πιέσεις δημιουργούν ένα σύνολο αλλαγών, προκλήσεων και ευκαιριών. Η ίδια η εποχή της τηλεπικοινωνιακής παγκοσμιοποίησης, προτάσσει, την ανάγκη για την πιο αποτελεσματική παραγωγή και διαχείριση ακόμη και στο χώρο των πολιτισμικών αγαθών και υπηρεσιών σε σχέση με το παρελθόν. Η εκπόνηση της Μεταπτυχιακής Διπλωματικής εργασίας, στο πρώτο μέρος εξετάζει τις Διεθνείς Εκθέσεις Τέχνης. Τα χαρακτηριστικά του οικονομικού και στρατηγικού σχεδιασμού Ευδοκία Παντελέων, Βιογραφικό & Υπόμνημα Δραστηριοτήτων & Δημοσιεύσεων, 2020 σ. 14 μιας διεθνούς έκθεσης, την διαδικασία και τα στάδια οργάνωσής της καθώς και τις πολλαπλές πιέσεις που δέχονται οι εκθέσεις για τον επαναπροσδιορισμό της θεσμικής τους υπόστασης, των αξιών και των στρατηγικών τους προτεραιοτήτων, με στόχο να ανταποκριθούν στις κοινωνικές, πολιτικές, τεχνολογικές και οικονομικές προκλήσεις. Στο δεύτερο μέρος της εργασίας γίνεται μια ιστορική αναδρομή της Διεθνούς έκθεσης Art Athina και εξετάζεται το εικαστικό επίπεδο της Art Athina σε σχέση με τις άλλες διεθνείς εκθέσεις στο παγκόσμιο καλεντάρι Διεθνών Εκθέσεων Τέχνης . Ποιοι είναι οι παράγοντες οι οποίοι έπαιξαν ρόλο στην διαμόρφωση του προφίλ της. Ποια είναι πορεία και εξέλιξη καταστάσεων και συνθηκών οι οποίες έπαιξαν ρόλο στην Art Athina. Ποιες είναι οι μορφές και οι πηγές χρηματοδότησής της. Από ποια προβλήματα κινδυνεύει κάθε χρόνο τα οποία μπορούν να οδηγήσουν την διοργάνωση σε αποτυχία. Ποιες είναι οι επιπτώσεις και σε ποιο βαθμό έχει επηρεάσει η κρίση την Διεθνή Έκθεση Τέχνης Art Athina. Κατονομάζονται και επεξηγούνται τα προβλήματα που υπάρχουν στο θέμα της χρηματοδότησής της. Εξετάζεται εάν υπάρχει δυσκολία εξεύρεσης των αναγκαίων πόρων και χρηματοδοτήσεων για την ανάπτυξη και την βιωσιμότητα της Art Athina. Αποτυπώνεται ακαδημαϊκά η προσωπική εμπειρία επί όλων των προηγούμενων θεμάτων καθώς επίσης το ίδιο γίνεται μέσω συνεντεύξεων και συνεργασιών. Τέλος εξετάζεται η δυνατότητα ανάπτυξης και βιωσιμότητας της Art Athina. Στο τρίτο μέρος εξετάζεται η έρευνα κοινού. Η εργασία στηρίχτηκε στην ποσοτική έρευνα για το ερωτηματολόγιο και στην ποιοτική έρευνα για τις συνεντεύξεις . Το ερωτηματολόγιο και οι συνεντεύξεις εστάλησαν μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου λόγω της περιόδου της Πανδημίας, του Κορωναϊού – Covid 19. ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΑ Εξώφυλλο Περιεχόμενα Περίληψη (Ελληνική) Περίληψη (Αγγλική) Εισαγωγή Πρώτο Μέρος 1.1 Η Πολιτιστική δραστηριότητα 1.2 Το μοντέλο διαχείρισης πολιτιστικών δραστηριοτήτων: Πολιτιστικές Δραστηριότητες Ενεργητικής Αντίληψης (ΠΔΕΑ) 1.3 Η Διεθνής Έκθεση Τέχνης 1.4 Η Ιστορία της Διεθνούς έκθεσης τέχνης 1.5 Ο οικονομικός και στρατηγικός σχεδιασμός μιας διεθνούς έκθεσης τέχνης 1.6 Η διαδικασία και τα στάδια οργάνωσης μια Διεθνούς Έκθεσης Τέχνης 1.7 Οι Art Fairs και η οικονομική κρίση ανά τον κόσμο Δεύτερο Μέρος 2.1 Η εποχή της κρίσης 2.2 Ιστορική αναδρομή της Art Athina 2.3 Στόχοι της Art Athina…………………………… 2.4 Η διαδικασία και τα στάδια συμμετοχής μιας γκαλερί στην Art Athina 2.5 Πορεία και εξέλιξη οικονομικών καταστάσεων και συνθηκών οι οποίες έπαιξαν ρόλο στην Art Athina 2.6 Ποιες είναι οι μορφές και οι πηγές χρηματοδότησής της 2.7 Προκλήσεις και απειλές της διοργάνωσης 2.8 Ανάπτυξη και βιωσιμότητα της Art Athina Τρίτο Μέρος: Έρευνα 3.1 Έρευνα κοινού, διαδικασία πληροφοριών και γνώσεων 3.2 Ποιοτική έρευνα : Συνεντεύξεις 3.3 Ερωτηματολόγιο Επίλογος - Συμπεράσματα Ελληνική Βιβλιογραφία Ξενόγλωσση Βιβλιογραφία Διαδικτυακές πηγές Παράρτημα 1 : Ερωτηματολόγιο κοινού, φόρμα της google drive Παράρτημα 2 : 5 Συνεντεύξεις (1. Γιάννα Γραμματοπούλου, πρόεδρος ΠΣΑΤΓκαλερί Έκφρασις, 2. Χάικ Κουρδογλανιάν, GalleryKourd - συλλέκτης, 3. Χάρης Κοντοσφύρης, καλλιτέχνης- καθηγητής Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας, 4. Αθηνά Σχινά, ιστορικός τέχνης, 5. Άρτεμης Ποταμιάνου, επιμελήτρια εκθέσεων - καλλιτέχνης Παράρτημα 3 : Δελτίου Τύπου για την Art Athina Summer Pop Up 2019 Παράρτημα 4 : Συμβόλαιο Συνεργασίας - Αίτηση Συμμετοχής για Αrt Athina 2019 Παράρτημα 5 : Όροι-Προϋποθέσεις για Αrt Athina Παράρτημα 6 : Εγχειρίδιο Εκθετών για Αrt Athina 2019 Παράρτημα 7 : Φόρμα για ασφάλιση έργων για ΑrtAthina 2019 Παράρτημα 8: Art Athina 2019, Ζάππειο Μέγαρο, Κάτοψη Επίλογος - Συμπεράσματα Στην εκπόνηση της Μεταπτυχιακής Διπλωματικής εργασίας αναπτύχθηκε ως βασική θεματική « Η Διεθνής Έκθεση Τέχνης Art Athina από το 2008 έως σήμερα». Στο πρώτο μέρος αναφέρθηκαν και εξετάστηκαν οι πιο σημαντικές International Art Fairs σε ότι αφορά στην πολιτιστική πολιτική τους και στον στρατηγικό σχεδιασμό τους καθώς επίσης και η σύνδεση της διεθνούς έκθεσης τέχνης με την οικονομία της περιοχής και την αγορά ενός έργου τέχνης. Στο δεύτερο μέρος εξετάσθηκε θεωρητικά και πρακτικά η Διεθνής Έκθεση Τέχνης Art Athina από το 2008 έως σήμερα και στο τρίτο μέρος μελετήθηκε και προωθήθηκε η έρευνα κοινού μέσα στα πλαίσια της πολιτιστικής πολιτικής διαχείρισης. Μελετήθηκε και καταγράφηκε η Art Athina δια μέσω του ερωτηματολογίου με αναφορές και βιώματα της περιόδου 2008 έως σήμερα. Η εκπόνηση της διπλωματικής εργασίας εστίασε σε συγκεκριμένες παραμέτρους και εξέτασε τους βασικούς παράγοντες που κυριαρχούν στην Ελλάδα και στο εξωτερικό με στόχο να εντοπίσει τις συνθήκες που επιτρέπουν την πώληση ενός έργου τέχνης κατά την διάρκεια της παγκόσμιας οικονομικής κρίσης. Η μεθοδολογία που χρησιμοποιήθηκε στην διπλωματική εργασία συνδυάζει την διερευνητική μελέτη και την ιστορική, αξιολογική και μακροχρόνια έρευνα. Χρησιμοποιήθηκαν παραδείγματα και στατιστικά στοιχεία για να περιγραφούν οι διακυμάνσεις στον τομέα της αγοράς τέχνης κατά την διάρκεια της οικονομικής κρίσης. Μετά 2008 το κοινό έχει περιορίσει τις επισκέψεις του στις γκαλερί και τις αγορές σε πίνακες ζωγραφικής, γλυπτικής, χαρακτικής, φωτογραφίας και κατασκευές. Αντίθετα δεν έχει περιορίσει τις επισκέψεις του στην Art Athina αντιθέτως τις έχει αυξήσει. Ενώ η κρίση έχει επηρεάσει κατακόρυφα τις πωλήσεις έργων τέχνης νέων καλλιτεχνών, εντούτοις οι μεγάλες καλλιτεχνικές αξίες στην αγορά της τέχνης όπως π.χ. ο Τάκις, ο Στάμος, ο Κουνέλης, ο Λεκάκης, η Χρύσα, ο Μπαζιώτης, ο Πανιάρας, ο Κουλεντιανός, ο Τσίγκος, ο Σκλάβος, ο Ανδρέου και πολλοί άλλοι εξακολουθούν να πωλούν. Τα έργα τους είναι επένδυση και οι τιμές τους είναι σταθερές. Λόγω κρίσης λοιπόν μόνο οι πωλήσεις των έργων τέχνης σε νέους καλλιτέχνες είναι λιγότερες. Το κοινό συνεχίζει να αγαπά την Art Athina απλά έχει γίνει πιο επιλεκτικό στις αγορές του. Η αγορά ενός έργου τέχνης δεν ήταν ποτέ μια απλή υπόθεση. Υπάρχουν τρεις κατηγορίες συλλεκτών: οι μικροί, μεσαίοι και οι μεγάλοι. Οι μικροί και οι μεσαίοι αγοράζουν πλέον ελάχιστα έργα τέχνης. Η πτώση των τιμών της αγοράς τέχνης ευνόησε τους μεγάλους συλλέκτες και αποτέλεσε την ευκαιρία για αυτούς να αποκτήσουν έργα σε πολύ χαμηλές τιμές. Ως καλλιτέχνης και ιδιοκτήτρια γκαλερί θα συνεχίσω να στηρίζω την ArtAthinaκατά την διάρκεια των οικονομικών δυσκολιών που διανύουμε διότι μια τέτοια έκθεση είναι ο πολιτισμός μας, είναι η συνεύρεση των αιθουσών τέχνης, των καλλιτεχνών, των συλλεκτών, των ιστορικών τέχνης, των επιμελητών εκθέσεων, του κοινού με μακροπρόθεσμα οφέλη. Η ArtAthina δημιουργούσε και δημιουργεί συνθήκες διαλόγου και ζυμώσεων και συμβάλει θετικά στην αλυσίδα της προώθησης της τέχνης. Στο τρίτο μέρος η προώθηση των συνεντεύξεων αποτέλεσε ένα σημαντικό κομμάτι της διπλωματικής εργασίας.. Τα άτομα που επιλέχθηκαν για την συνέντευξη απάντησαν άμεσα και θερμά ενώ οι απαντήσεις στο ερωτηματολόγιο δεν είχαν τα ίδια θετικά αποτελέσματα παρά το γεγονός ότι η διαμόρφωσή του ήταν ιδιαίτερη. Παρά το γεγονός ότι στάλθηκε μέσω της google drive σε 130 emails απάντησαν μόνο από 34 άτομα. Αυτό επιβεβαιώνει τα επιστημονικά δεδομένα , ότι δηλαδή «…Καθώς υπάρχουν πολλοί διαφορετικοί τύποι ερωτηματολογίων, θα πρέπει να αποφασιστεί καταρχήν αν επιδιώκονται ποιοτικά ή ποσοτικά δεδομένα… Φυσικά, κάθε επιλογή έχει πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα. Για παράδειγμα, πολύ συχνά το ποσοστό επιστροφής των ερωτηματολογίων είναι μικρό. Αυτό μας οδηγεί στο συμπέρασμα ότι όπου υπάρχει η δυνατότητα, οι αξιολογήσεις πρέπει να γίνονται in situ (δηλαδή εντός του φορέα), ενώ είναι πιο αποτελεσματικά ερωτηματολόγια που συμπληρώνονται από τον ερευνητή και όχι από τον επισκέπτη αυτοβούλως. Διαφορετικά, θα πρέπει να εξασφαλίζονται κίνητρα προκειμένου να πείθονται όσο τον δυνατόν περισσότεροι να συμμετέχουν και να επιστρέφουν συμπληρωμένα τα ερωτηματολόγιά τους» (Κεφάλαιο από το βιβλίο:Ν. Νικονάνου, κ.α, 2015) Μουσειακή μάθηση και εμπειρία στον 21ο αιώνα (σσ. 150-169). Αθήνα: Σύνδεσμος Ελληνικών Ακαδημαϊκών Βιβλιοθηκών, 2015.https://repository.kallipos.gr/handle/11419/718). ΗΜΕΡΙΔΕΣ /Ομιλήτρια(ενδεικτικά), 2011 “ΓΥΝΑΙΚΑ ΚΑΙ ΕΠΙΧΕΙΡΗΜΑΤΙΚΟΤΗΤΑ: ΠΡΟΟΠΤΙΚΕΣ ΑΝΑΠΤΥΞΗΣ, Κόρινθος: Η ημερίδα διοργανώθηκε από το Επιμελητήριο Κορινθίας σε συνεργασία με την πρωτοβουλία StartUpGreece του Υπουργείου Ανάπτυξης, Ανταγωνιστικότητας και Ναυτιλίας και το Σύνδεσμο Επιχειρηματιών Γυναικών Ελλάδος (Σ.Ε.Γ.Ε.) , στα πλαίσια της Παγκόσμιας Εβδομάδας Επιχειρηματικότητας (ΠΕΕ), Κόρινθος Διοργανώτρια : 2011 ΤΟ ΕΡΓΟ ΚΑΙ ΟΙ ΔΡΑΣΕΙΣ ΤΩΝ ΠΑΡΑΡΤΗΜΑΤΩΝ ΣΠΑΡΤΗΣ ΚΑΙ ΝΑΥΠΛΙΟΥ ΤΗΣ ΕΘΝΙΚΗΣ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗΣ, Κόρινθος. Εισηγήτριες: - Δρ. ΓΕΩΡΓΙΑ ΚΑΚΟΥΡΟΥ - ΧΡΟΝΗ ( επιμελήτρια της Εθνικής Πινακοθήκης- Παράρτημα Σπάρτης. - ΛΑΜΠΡΙΝΗ ΚΑΡΑΚΟΥΡΤΗ (Επιμελήτρια της Εθνικής Πινακοθήκης-Παράρτημα Ναυπλίου). 2009 “ΝΑΙ ΣΤΗΝ ΖΩΗ, ΟΧΙ ΣΤΑ ΝΑΡΚΩΤΙΚΑ Εισηγητής: ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΟΥΣΗΣ, καθηγητής Εγκληματολογίας Τμήματος Επικοινωνίας ΥΜΜΕ, Πανεπιστημίου Αθηνών. Άλλα 1992 – Συμμετοχές σε διαγωνισμούς σε Ελλάδα και Εξωτερικό (Εθνική Ολυμπιακή Επιτροπή, Διεθνής Πεκίνου, Agora Art Gallery κ.α.), Πανελλήνιες Εικαστικές Εκθέσεις - Ομαδικές Εκθέσεις Ζωγραφικής με έργα παιδιών και ενηλίκων – Διαγωνισμoί Ζωγραφικής - Ομαδικές Εκθέσεις Ζωγραφικής φιλανθρωπικού χαρακτήρα- Εικαστικά Φεστιβάλ - Διοργανώσεις ποιητικές και μουσικές - Διοργάνωση Φεστιβάλ Γκραφίτι, συναυλίες & skate contest – Δημιουργία ιστοσελίδων και λογότυπων Διοργανώσεις τουρνουά τένις, αγώνων ποδοσφαίρου Α1, μπάσκετ Α1, βόλευ κατηγορίας Α1 (για φιλανθρωπικό σκοπό) - ΤennisCamps – Σεμινάρια / Clinic- Οργάνωση-Επιμέλεια Πελοποννησιακών καλλιστείων – Δημοσιευμένα άρθρα, παρουσιάσεις-αφιερώματα σε ΜΜΕ- Επιμέλεια δημιουργία λογότυπων, αφισών, προσκλήσεων, πανό, προγραμμάτων, εντύπων, εικονογράφηση βιβλίου. ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΙ ΣΥΛΛΟΓΟΙ: 2012- Μέλος Εικαστικού Επιμελητηρίου Ελλάδος 2003- Μέλος του Δ.Σ Σωματείου Λόγου και Τέχνης Ν. Κορινθίας «Αλκυονίδες», Κόρινθος (γραμματέας και αντιπρόεδρος) 1995-1997 Mέλος της Πανελλήνιας Εταιρίας Λόγου και Τέχνης (ΠΕΛΤ), Αθήνα ΠΡΟΣΩΠΙΚΑ 1990- 2010 Αθλήτρια του τένις (με κάρτα αθλήτριας από την Ελληνική Φίλαθλη Ομοσπονδία Αντισφαίρισης) . Συμμετοχή σε τουρνουά και διασυλλογικούς αγώνες. Διαχείριση διαφόρων διαστηριοτήτων (1992 - ) - Πανελλήνιες Εικαστικές Εκθέσεις - Ομαδικές Εκθέσεις Ζωγραφικής με έργα παιδιών και ενηλίκων – Διαγωνισμoί Ζωγραφικής μαθητών/τριών - Διεθνές Βραβείο Τέχνης EPsilon Art ΑWARD 2018 με online διαγωνισμό μέσα από της σελίδα EPsilon Art Gallery στο Facebook. - Ομαδικές Εκθέσεις Ζωγραφικής φιλανθρωπικού χαρακτήρα - Εικαστικά Φεστιβάλ - Διοργανώσεις ποιητικές και μουσικές - Διοργάνωση Φεστιβάλ Γκραφίτι, συναυλίες & skate contest – Δημιουργία ιστοσελίδων και λογότυπων -Οργάνωση-Επιμέλεια Πελοποννησιακών καλλιστείων - Δημοσιευμένα άρθρα, - παρουσιάσεις-αφιερώματα σε ΜΜΕ - Επιμέλεια δημιουργία λογότυπων, αφισών, προσκλήσεων, δελτία τύπου, εντύπων, εικονογράφηση βιβλίου, πανό, προγραμμάτων σε υπολογιστή, προγραμμάτων σε διαδίκτυο, δημιουργία social media (bloggers, sites, facebook, instagram, linkedin, youtube, twitter).

Από ποια ηλικία τα παιδιά μπορούν να μάθουν να ζωγραφίζουν?

Το εργαστήρι μας αναλαμβάνει παιδιά από το νηπιαγωγείο ( 4 ετών και άνω), έτσι ώστε όχι μόνο για να περνάνε ευχάριστα το χρόνο τους, αλλά και για να μπορούν να κατανοούν τα μαθήματα και να έχουν αποτέλεσμα.

Το πρώιμο εκφραστικό στάδιο ανάπτυξης είναι η περίοδος κατά την οποία τα παιδιά διαμορφώνουν τις ιδέες που θέλουν να εκφράσουν προτού αρχίσουν να δουλεύουν και γι αυτό συναισθάνονται την ανάγκη να εφεύρουν τα οπτικά μέσα με τα οποία θα μεταδώσουν αυτό που έχουν στο νου τους.
Περίπου το 30% των τετράχρονων και το 80% των πεντάχρονων παιδιών έχουν κάτι στο νου τους πριν αρχίσουν να δημιουργούν ένα έργο.

Πολλά παιδιά έχουν έντονες εικόνες που πηγάζουν από την φαντασία τους.

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ

Τετάρτη 4 Δεκεμβρίου 2024

Δεν υπάρχουν σχόλια:

Δημοσίευση σχολίου

Χριστουγεννιάτικη Ζωγραφική σε βιτρίνες, απο το τμήμα "Ζωγραφική Τέχνη", ΣΑΕΚ Κορίνθου

Δημοφιλείς αναρτήσεις